《曼谷青春紀事》（#BKKY） : 虛實交織的酷兒戀愛夢

「欸，要不要當我女朋友？」電影第一幕的鏡頭壓在課桌椅下，上方傳來兩位年輕女生羞澀的告白，略帶戲謔的笑語、若有似無的肢體觸碰。我們像是搭了時光機回到高中歲月，偷窺那段青澀又坦率的愛情。「好來，卡！」導演的命令和打板的手突然伸進畫面，阻止我們繼續緬懷和浪漫青春的愛情故事。《#BKKY》（中譯《曼谷青春紀事》）的前身是導演南塔瓦．努班查邦（Nontawat NUMBENCHAPOL）的田野調查。 努班查邦的前兩部作品皆為紀錄片，分別探討泰柬邊境問題和礦產工業與人相互依存的矛盾性，也接觸到泰國偏鄉的青年和孩童。在這第三部片中，他回到曼谷尋找都市裡的年輕人，拍出他們多數無法符合社會標準的愛情價值觀。

電影劇情與田調的採訪段落交叉進行，明快的剪接節奏和多軌的敘事讓《#BKKY》整體呈現一股輕鬆明朗又親切的氛圍。從採訪的段落中，我們看見少男少女對愛情、家庭、教育和社會體制的感受。在國家和家庭政治嚴謹的氛圍下，年輕人流動而多元的情慾成了強大對比：傍晚六點國歌響起，所有人立正起立。兩位女主角卻無動於衷，繼續依偎在彼此懷裡。

但也許是導演為了維持一貫青春美好的氛圍，許多受訪者的回答只暗示了泰國的 LGBTQ 環境，缺少一般田調能夠挖掘的深度和精準度。例如一位受訪者表示，向她告白的女生「自認不是一名T（tomboy），而是同志（queer）」。這是否暗示普遍泰國人會先以「T 或婆」來分類女同志，而非「酷兒」？我們無從得知。又如一名男生夢想「成為人妖（ladyboy），但不想要成為女人。因為若認為自己是女人，被其他男人發現自己變性，他們會做何感想？」

在泰國，自我認同是否一定要在一個明朗的標籤底下，而非自己說得算？導演並沒有追問這兩者的差別。另一名男學生說自己夢想在未來寫異性戀愛情小說，當採訪者問他為何不是書寫自己（非異性戀）的愛情故事，他解釋：「因為這樣朋友們就會知道我真實的感情和感受。」從這個回答可以察覺到泰國表面多元包容的社會氛圍中，許多酷兒的主體性和個人情慾無法正大光明地拋頭露面。

從《#BKKY》的劇情部分也能稍略察覺到一點蛛絲馬跡。劇情改編自其中一名受訪者的口述和日記，但也許考量時間分配，也許與民族性有關，角色的刻畫都比較含蓄，也離鏡頭較遠。但若單比較片中「女女」、「男女」和「男男」的愛情描繪，異性戀的愛情線的確表現了更多雙方的個性、興趣和情慾。相對而言，一開頭的女女戀和最後的男男戀，在前因後果和情慾描寫上都隱晦得可疑。尤其一百則訪談中，導演選擇一則女同志最後以異性戀關係收尾的故事拍攝，在角色剖析不足的情況下，是否變相加深女女戀終止於女校生活的大眾印象？

「BKKY」代表「Bangkok Youth」（曼谷青年），導演利用標籤（hashtag）的形式命名，強調這是一部屬於年輕世代的電影。Hashtag 作為年輕世代的語言，暗示一個共同群體，強調「我們」。採訪找來的年輕男女各有不同的性向和性別認同，感覺的出導演有意識地營造「多元」的氛圍。有趣的是，通常當我們使用「酷兒視角」閱讀文字或影像（不論文本的主角是否在性向上屬「酷兒」）時，目的都是為了討論個體與常規的差異性。導演藉由此片強調「所有性向和性別認同的人，其實在愛情關係裡都很相似」，在認同的同時我也不免擔心如此籠統的故事線會削弱角色的個性，甚至浪漫化、刻板了青春和酷兒戀愛的想像。

《#BKKY 曼谷青春紀事》放映資訊
2017. 10. 27（五）19:30
【特映場 Special Screening】躁動青春：電音、滑板與愛情  
2017. 10. 29（日）15:20
【16:45 咖啡座 Coffee Talk】導演開講——南塔瓦．努班查邦 Nontawat Numbenchapol

【當代敘事影展——鳥在弦上 Bird on the Wire】
時間｜2017.10.20－10.29
地點｜台北市客家文化主題公園
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