《魅．Tango》：想懂調情，你必須先懂探戈

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日期22.08.2018

〔文｜魏君穎〕

看舞時，總好奇舞者如何在不以語言表達的情況下說故事？曾經得到一位芭蕾舞者的答案是：就讓舞步說話吧！比起擁有明確故事線的芭蕾舞劇，探戈「說」故事的方式更為濃烈激情，更加緊密，需要更努力地跟隨舞者，才不會錯過眼神交會剎那間傳遞的情感。

這也難怪，在《魅．Tango》（Tango After Dark）於倫敦首演時，有評論看似抱怨，實則讚賞地說：「唯一的問題是，必須在某些瞬間，決定現在要看哪一組舞者。」閱讀至此，忍不住莞爾，真像典型英國人的輕描淡寫。想必舞台上精彩連連，舞者們各有各的精彩，錯過哪對都可惜。

華麗的佈景、充滿動感的音樂，勾人的眼神與流瀉的情慾，讓探戈魅力十足。即使只是坐著觀看，也為之心醉。伴隨現場演出的音樂，宛如身處布宜諾斯艾利斯的酒館中，邊啜飲美酒，邊欣賞舞池中的風景。然而，看著看著，儘管探戈音樂常是節奏明快的，以班多手風琴演奏的音樂，卻也常帶著一抹惆悵。有時看著，總會不免心想，莫非現在的熱情，其實只是轉眼成空的絢爛火花？

能夠在音樂中蘊含如此多變的情緒，使現場演奏成為探戈舞台的另一要角，絕對是皮亞佐拉之所以成為傳奇的原因。以皮亞佐拉的音樂為本，《魅．Tango》由少年時期便嶄露頭角、獲獎無數的科爾內霍（Germán Cornejo）編舞，與舞伴加莉亞絲（Gisela Galeassi）親自領銜，2018 年 2 月在倫敦首演時廣受好評。

源自十九世紀末的阿根廷，探戈在二十世紀時傳至歐洲。即使已有上百年歷史，探戈依舊隨著時間的演進，由不同的編舞家和表演者帶入新的舞蹈語彙。無論是作為社交方式，還是舞台表演，探戈在布宜諾斯艾利斯是件被嚴肅看待的事，相信科爾內霍對此知之甚深。生於 1986 年，對探戈早慧的他，從十歲起開始學習探戈，擋不住的耀眼才華也讓他獲獎無數。當科爾內霍自 Gatell Conservatory of Dance 畢業時，年方十五，便獲頒探戈榮譽碩士學位。此後，他在舞台及電視上活躍的演出生涯大放異彩不只在阿根廷，足跡亦遍及歐洲、亞洲。2013 年，他亦與西迪拉比（Sidi Larbi Cherkaoui）合作，在他的舞蹈作品《米隆加（M?longa）》中，與加莉亞絲共同擔綱演出。

踏著許多前人的腳步舞而優則導，科爾內霍在 2006 年為 Tango Fire 舞劇編舞，並擔任首席舞者至今，現為舞團的編舞家以及首席舞者。不同於對舞團作品中，編舞家主導一切的想像，在科爾內霍舞團作品中，各組舞者有自己的創意空間發展各自風格，在《魅．Tango》中可見一斑。

不只是在地板上的高速旋轉，或是女舞者懸空劈腿的精湛技巧，彷彿必須屏住呼吸，才跟得上舞者不停歇的步伐。在每個轉身與勾動的美腿媚眼間，在在可見舞者深厚的舞蹈訓練。五對舞者各有其獨特的氣質與火花，然而在群舞中又融合得天衣無縫。在男舞者舉起舞伴、三百六十度轉圈的當下，儘管目瞪口呆於如此壯觀的技巧呈現，卻也忍不住驚艷於雙方全然的默契與信任。

《魅．Tango》長達兩小時的演出中，時而呈現雙人舞，時而呈現群舞，在這當中流暢地轉換。即使有較為重口味的調情段落，也與較清新可人的片段調和無間，宛如盛宴中經過縝密思考、濃淡有致的菜餚搭配。不把探戈當成一成不變的「傳統舞蹈」，即使是習於觀賞探戈的觀眾，也能享受這融合既有元素和新意的呈現。