找尋音樂劇的魔幻時刻──專訪「瘋戲樂」編導王宏元、音樂編導王希文

找尋音樂劇的魔幻時刻──專訪「瘋戲樂」編導王宏元、音樂編導王希文

作者舞台上下
日期02.03.2014

在台灣,音樂劇的地位始終尷尬,像是缺乏關愛的孩子。缺少培訓學校,專業師資不足,幾乎沒有常態演出的劇團,一直以來不太被肯定,難以成為舞台上發光發熱的主流。但其實有這麼一群人,正努力守護音樂劇,期待著有一天,能夠讓整個台灣都認識它的美。

出身劇場演員、爾後轉任編導的王宏元說,自己是因為演出音樂劇,才有機會進入與旋律的連結,進而和音樂編導王希文攜手製作廣受歡迎的《寶島歌舞》和《搖滾芭比》,一起為台灣音樂劇的未來而努力。

戲和曲的交融,成就音樂劇的魔幻

「音樂真的很厲害,可以直接傳遞出人的情緒,」王宏元從編導的角度出發,發現如果是單純演戲,每一場戲的情緒完全仰賴演員當場的呈現,完全緊扣演員當天的身心狀況而表現;相較之下音樂劇的情緒傳達,很重要一部分是靠著歌曲來引領,當音樂一下、演員開口唱歌,很容易就帶著觀眾入戲。王希文則笑著說,演出音樂劇就像開啟一場「魔幻時刻」,觀眾感受著音樂的情緒起伏,一首接一首的歌推著故事前進,當音樂停止、劇目結束,還是能從旋律裡回憶起劇中的情感。

然而,音樂劇之所以魔幻,就是因為故事依著歌曲,歌曲也襯著故事,因此,編劇、導演和音樂編導三方的合作,不可或缺。可惜就王希文的觀察,台灣大部分的音樂劇都受限於場地與補助申請限制、製作倉促,當初可能只寫了大綱就去申請補助,之後再由編劇寫出劇本供演員排練,音樂編導和詞曲創作則在家裡趕忙寫歌,常常都是趕在最後一刻才終於把歌曲全部做完,「甚至連音樂製作人都是在正式演出時,才看見最終成果。」

對比於國外相對成熟的音樂劇製作環境,一齣劇目需要經過 3-8 年才能做得完整,通常會由導演、編劇和音樂製作再三琢磨後完成劇本、詞和曲,才開始找演員排練,並從小型劇場出發測試觀眾反應,隨之修改製作環節,當修正到能獲得滿堂喝采後,才會搬上大劇院演出,自然能產生備受好評的音樂劇。

不只受限於製作期限,演員缺乏穩定的養成背景也是台灣音樂劇難以突破的困境。王宏元發現,台灣音樂劇呈現方式多是將演戲和唱歌一分為二,可能是請唱將嘗試演戲,或是讓演員開口唱歌,「但音樂劇應該還有別的樣子,目前還沒有人可以做得好,我們會繼續找題材,實驗台灣人的接受度。」王希文說,例如歌仔戲就像是一種中文的音樂劇,演員需要同時擁有好的歌喉和演技,劇本也能和歌曲緊密扣連,但他希望還能展現不同形式,讓音樂劇的演出可以更豐富多元。

Cabaret,讓音樂演出更輕鬆自在

這次他們新的嘗試,是引進一種表演形式,稱做 Cabaret。王希文解釋,Cabaret 19 世紀末就已經成形,連帶影響到音樂劇的產生。但其實 Cabaret 的形式並不固定,有戲、有曲、有主持、甚至可以有魔術表演,如果套用在台灣,就很像以前的紅包場或餐廳秀,人們傍晚到小酒館邊吃喝邊看演出,台上台下充滿許多即興互動,是消除疲勞、釋放壓力的良藥。

談到這裡,王希文開始興奮地講起在國外看的 Cabaret,「就在那間小酒館裡,舞台的鋼琴上頭疊著厚厚的百老匯曲目,台下聚集著音樂劇的愛好者,隨便誰都可以上台拿譜就開口唱起來……WOW!」他才真正體會到,音樂劇不是放在劇院裡的珍品,而是生活裡的音符,每個人都成就了一部劇本的歷史。因此,特別希望也能在台灣製作出更貼近生活的音樂表演,讓整個演出氛圍更放鬆自在,演出者和觀眾連結更為緊密、互動性更強,於是這次和王宏元再度聯手,推出新作品《聲東 Gee!西》。

這次的演出曲目中英文混搭,就是希望讓觀眾一起感受「百老匯」和「紅包場」的相似與趣味。但王宏元坦承,在製作中將中文入歌比英文更難,當詞曲創作顧及押韻和字數限制的同時,還得關照到歌詞能被聽明白,才有辦法推進劇情發展。在編導時,他會特別調整演員的口條,讓每一句歌詞裡的重點講得夠清楚,另外,也會和演員一起「玩音樂」,嘗試拖拍、停頓和清唱等等音樂表現,讓音樂更貼近演員要表達的情感。

「其實,台灣有很多 50 年代的歌,特別適合當作音樂劇的曲目,」王宏元說,像是〈打噴嚏〉的歌詞,「我並沒有重傷風/也不是白雪公主老友記/為什麼一天到晚打噴嚏/這事情太稀奇」,就像是人與人間的對話,可以編進故事軸線中,也為老歌製造點新趣味,一如他們在宣傳文案裡寫的:「那些你聽過卻不知道可以這樣唱的歌,和那些你沒有聽過但其實超級好聽的歌。」

王希文說,《聲東 Gee!西》並不只是一場表演,而是一個起頭。他始終希望可以做出中文的百老匯音樂劇,可惜無論是製作條件或是市場接受程度,都還不夠到位。他打了個有趣的比方,「就像是台灣一開始流行吃的日本料理也只有那麼幾種,等到大家都接受日式風味,才逐漸有了更精緻的料理和更厲害的師傅,」

他希望「瘋戲樂 CABARET」可以不斷地進行演出,讓觀眾都接受這個「口味」;同時積極和編劇合作撰寫新的劇本和音樂,舉辦工作坊進行排戲和試演。一邊培養觀眾,一邊累積好的製作和演員,等到適當的時機,就可以推出精緻而且成熟的作品,讓全台灣都認識音樂劇的魔幻魅力。

 

瘋戲樂 CABARET 之《聲東 Gee! 西》

Produced by 瘋戲樂工作室 Studio M
Executive Producer
馬天宗
Director/Writer 王宏元
Music Director 王希文
Production Manager 林靜敏
Actors 鍾琪、程鈺婷、黃尹浩、林玟圻及神秘嘉賓
Musicians 白斐嵐(鋼琴)、王希文(吉他)
Photographer 陳又維
Graphic Designer 曾威豪
Stage Manager 陳盈達

時間:2014. 3/4(二)3/5(三)3/19(三)20:0019:00 開放入場)
地點:Legacy mini @ amba 台北市武昌街二段 77 5
購票:http://www.indievox.com/legacymini

#舞台上下 #劇場

BIOS 通訊,佛系電子報

採訪YURiA
撰稿YURiA
攝影兄弟項

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