花蓮的世界觀，是萬物有靈——「據說考古隊」板塊裡的天光

在玉里鐵橋邊，一對騎自行車的父子停下來休息，不經意地講起遠古：曾有一片神祕黑霧推動板塊，大地震裂生風，無色石頭因而繽紛，化作不同形色的人⋯⋯

在紅葉村安坐的一對祖孫，正在梯田農作的婦人，又或是石梯港賞鯨船上的漁夫⋯⋯，在花蓮，似乎每個人都懂得一些傳說。於是旅人們無論上山下海，看到的都不只是壯闊的自然，還有一個又一個沿著石縫海浪邊捲起的故事，揭露萬物魂魄的生成，人與自然的關係。

2021 台灣文博會花蓮縣館「據說考古隊」，採集的正是這樣的故事們。打散展覽習見的文化分類，這些故事並不專屬於哪一個族群，而是活在每個花蓮人日常的對話裡，說著說著，也像是建構起花蓮人血肉裡的「相信」。

花蓮，是一種「據說」

由偶然設計曾令理策展，「據說考古隊」重新凝鍊花蓮的精氣神。一踏入場館，熟悉又清新的氣味襲來，在眼睛和腦袋意識到之前，檳榔花、檳榔葉、月桃，混合稻米收割後的味道傳遞出野外幽微的芳香，是由台灣茶香水 P.Seven 調製出瀰漫在空氣裡的線索。

腳下踏著木塊碎屑，眼前兩道巨型石塊堆砌而成的板塊直達天聽——以花蓮當地常見的石料剩材，偶然設計搭建出開天闢地的原始力量展現，也像是碰撞出花蓮地貌的歐亞板塊與菲律賓海板塊，中央山脈、花東縱谷的地貌，因而在展場內有了隱喻。

環顧四周，散落著幾段文字故事與一幅幅壁畫，走逛其中，像是觀看花蓮前世今生。光影波瀾裡的六張壁畫，分別講述了天地開創至今的進程，花蓮人的口耳相傳，彷彿也成為觀者理解這塊土地生命的一場敘事。

協同策展的森深試務所蔡昇達說，會以民間逸散的傳言作為展覽敘事主幹，是因為「據說」就是一種花蓮人的性格。來花蓮十五年，這些故事他在茶餘飯後、部落裡的長者或獵人口中都聽過。依憑著傳說而生，花蓮人彷彿在時間或空間觀念裡也都神色自若，「像花蓮人報路，就是大概大概。不會講得很精準，就說前～面右手邊，就這樣。」

人類的起源

瓦豆燈光設計經營出展場細緻的氛圍，展場入口的天使光，像是陽光穿越樹林般的枝葉扶疏，遠觀又有水紋波光燦爛。

彷彿在林間探索，我們發現第一個壁畫，即是石頭化為人的故事。人從石頭迸出而生，既然石頭有百態百色，人也因此長出自己獨特的模樣。擺放在傳說旁，是花蓮具有代表性的豐田玉、玫瑰石。泛著淡紅色外表的玫瑰石，又分別從三條溪流而來，有天然剝落的粗獷樣貌，也有溪水打磨後的圓潤。當它們誕生為人時，不知會是怎樣的人？

高掛在牆上那件構樹製成的粗糙衣服，像是隱喻人類剛誕生的粗胚狀態。進展到第二面牆，眼前所見，是龐然如山的巨人——

「原始大地一片平坦，花蓮北中南三區分居著三位巨人。北邊和南邊巨人因為小事爭吵，他們憤怒地互擲巨石，石頭落下成為座座高山。中部巨人常被這些山丘絆倒，憤怒的祂用腳踏出一條平坦的路徑，成為今天的花東縱谷平原⋯⋯」

壁畫也描述地底下的尾人族，那座永不熄滅的大火堆讓地上巨人受不了灑水、因而誕生處處溫泉。牆上羅列昂首佇立的羽毛，呼應著傳說對巨人的形容，卻也是如今年輕人還會佩戴的大冠鷲之羽。彷彿看見花蓮人的日常細節，依然對應著傳說：「對我們來說，傳說其實是曾經發生過的歷史。」

大翅鯨、水鹿與小米

往後走，一隻大翅鯨悠遊而來，又可見到一隻紅嘴黑鵯飛翔——講述動物們曾幫助人類在大洪水時銜火種、渡海關的故事。

蔡昇達解釋，「以前老人家都會說，人有很多做不到的事，必須仰賴動物幫忙。曾經我們跟動物是可以溝通的，一起生活、彼此幫助。這樣的生活是我們跟動物的約定，獵人只有在對的季節可以狩獵，其他時候要去整理獵場、動物才能繁衍後代，當我們需要吃動物的時候，就是一個能量的交換。」

牆面上留下龜甲、動物骨骼等等，並不是炫耀戰功，而是感恩：「當動物的生命成為我們的生命的時候，我們留下牠身上的物件，是要迎靈回到家裡，祭祀牠，牠就變我們的祖先，也有機會成為我們未來的孩子，這是一個能量的流轉。」

耳邊此時傳來鯨魚鳴聲，又有地鳴般的重鎚連發，與身體共振——由謝瀞瑩所設計的聲音，融匯了傳說裡的各種聲響。展場裡一塊堅實的赤楊木，也在打破真實和魔幻的界線。傳說裡，凱畢斯鳥是把火種啄入這種木頭裡，以木屑保持溫度，才能攜回火種。直到今天，凱畢斯鳥都是指引獵人們山途的好幫手，只要觀察飛的方向，就知吉凶。

自遊牧時代轉向農耕時代，下一幅壁畫講述人類種植小米的故事。蔡昇達說，四周擺放從整個縱谷裡借來的巫師祭器，許多都有超越 120 年的歷史。跨種族、跨地域的故事裡，小米都是人類眼中神聖的存在，要喚醒它們，需要透過動物的力量。巫師因而把水鹿的肩舺骨製成小米播種祭使用的法器，每走一步，以骨擊發啷啷聲，就像是以水鹿前腳的力道把土地給撐起來，小米才能安心成長。

我們的海

「老人帶著松鼠去山裡找松樹時，看到四種蕈類為了名字爭論不休，於是他索性當起裁判，讓蕈類以摔角勝負決定命名順序。木耳第一個被摔出場，摔出來的腫塊讓它的身體凹凸不平，接下來香菇被一拳揍飛⋯⋯」

從人的誕生、到遊牧農耕，最後兩幅壁畫收結於海的故事，人也開始思考，從土地取用的東西如何用得更久？當香菇開始在木頭上生長，構樹皮被拉細成更柔軟的材質⋯⋯人類也像是習得了與自然共存的方法。閱讀完六個故事，像是重新以傳說理解人類的誕生，而埋伏於其中的當代線索，在在暗示了傳說與真實的一線之隔。

繞完一圈，展覽邀請觀者拾起一塊石頭——散落在板塊下，是從七星潭運來、結束後將回歸原處的六噸石頭。揀選起那顆喜歡的石頭到展場後方掃描、存檔，眾人的選擇，將共同創造一片數位世界永恆的石灘。

策展人曾令理分享，「花蓮的朋友曾經這樣告訴我們，眼前的石頭每一顆都比我們古老，因此從來不是我們擁有石頭，是石頭決定在這段時間與我們相處。」

這樣的掛念，也是蔡昇達希望觀者從展覽裡帶走的，「從地形地貌到未來，和我們一起成為在乎動植物、相信萬物有靈的一份子。整個展館我們在講的，其實是整個花蓮的世界觀。」

面向大海，春暖花開，做一個在意萬物的人，或許就是花蓮人的幸福。