脫下包裝,裡面有什麼?BIOS monthly《野 yeah》實體特刊:當我們還相信內容的價值
也許我們的下一代,會流傳這樣一句話——小時候不讀書,長大做內容。八年來,我們了經歷臉書紅利年代、再到新媒體泡沫化消失、廣告及農場文章浮濫,作為一個持續記述影響台灣青年創作者的線上藝文平台,《野 yeah》的誕生是為了在碎片化的時代裡,試圖留下:以身試法影響青年政治與生活觀的創作者、一生的創作行為都難以被論述化的長輩身影、散落在網路黑洞傳遞著意識型態的政治迷因、悖離資本主義以從簡形塑生活為創作的人⋯⋯
於一個平均未滿三十歲的編輯團隊而言,紙本與網路都有其意義。我們喜歡線上的自由,生活也少不了有趣的刊物與深刻的閱讀。持續製作線上內容同時我們思考:屬於年輕一輩、挑戰紙本的可能性還有哪些?我們帶著網路經驗,可以讓紙本長成什麼模樣?
我們慣於以幽默化解苦難,我們喜歡注目不被發現的靈光,《野 yeah》因此生長。新世代的編輯者,除了仰望前行的人,依然保有我們的語彙與視角——這是一次編輯與創作者、讀者間的內容實驗,攜著這些不規矩的事物,企圖讓凡事被制約的世界變形一點點。
《野 yeah》將由三冊刊物,與一份 2020 月曆、一張野生動物保育貼所組成。十萬字的嘔心瀝血,配上 BIOS 精心攝影企劃,這不只是一本刊物,而是一次從線上來到線下的內容實驗與閱讀體驗——
《好野人》冊
在這個資本主義社會裡,什麼東西的價值無法被金錢估量?關注台灣創作生態八年的 BIOS monthly,將眼光放在「具有野性」的創作者身上。
野有各種形體,不變的是不輕易被收納的決心。我們專訪何韻詩,她從一個被包裝的偶像轉為自營自銷自產的創作歌手,從寫書到社會抗爭,不斷走在推進香港民主與自由的前端,將理念與創作、生活方式同源回本心,以行動改變社會的心野火燎原。我們取樣兩個光譜端點的音樂人——李英宏是台灣饒舌新浪潮的標竿,他歌做得慢,但總是回應土地,比起複製世界饒舌語言,他更希望寫詞譜曲時,都能從台灣野性眾生相取樣;黃大旺是一位聲音藝術家,自稱人生失敗組,他同是一名譯者,也是勸世宗親會的勸世阿伯,他多才多能,卻選擇用噪音表達身體內部不被馴服的野聲,遊走在次文化與實驗音樂間。
當所有人都關注演員螢光幕的亮麗,我們選擇跟隨陳竹昇與連俞涵走回離群的片刻,擷取他們安靜、沒有表演、無需表達的時間,看見他們內蘊隱含不流於俗的能量。也有一種好野,是從城市走回自然——空屋筆記的楊宗翰在台灣推行 freegan,反省生命借用於自然;先毛窩從台南遷徙至長濱、邀請你來一場巨石底的居住體驗,也是他們人生階段的移動,將自己送回更純真原始之地,亦想像悖離城市的新生活方式。
延續 BIOS monthly 網站專訪編輯自產的深度長文與視覺企劃,曾經想收藏的特色這次特刊一次讓你擁有,再加上姚瑞中、汪正翔、林予晞、潘怡帆、登曼波五位攝影師觀察台灣人地景,以「野」為題的延伸想像。
《好野人》冊不裝訂,七位創作者呈現七種「野」的形變:曠野、野鶴、野煙、野僧、野音、野歌、野燎,翻閱間可以發現,抽開其中一幅,都可能恣意成為另一種圖像閱讀、破除分頁的壁壘。
大開本本冊從初始出發,使用四正色一特色銀、加上深邃的特黑 888 讓畫面更具層次,版面設計以舒適閱讀、乾淨俐落、給攝影創作應有的閱讀版面、也保留長篇文字的深度採集,呈現了最原始的 BIOS monthly。
《霓虹燈》冊
本冊探查九〇輩成長中絢麗的傳播、流行文化,我們認為,藝術或各種文本經過轉化,變形、延展、撕碎、重組,拼貼成獨有的生活觀、或某種產物,那也是創作——比如迷因。
我們採訪台灣迷因、財哥,記錄下隨時都在消逝的網路時代重要的語言,邀請培養 meme 科普台灣迷因文化的發展脈絡。如果說迷因是我們這個世代的符號,你是否發現了許多過去的傳播產物凝練成寶石,鑲嵌在這上頭?比如,整整一個世代的夜間記憶——《玫瑰瞳鈴眼》《藍色蛛蛛網》,和阿嬤一起看過的《親戚不計較》《戲說台灣》⋯⋯在這次刊物裡,我們特別邀請到分別以民俗力量、台灣政治語彙深入民心的《戲說台灣》與《辛普森家族》編劇。
要不是《戲說台灣》,台灣會有《返校》嗎?你難以想像,這兩部戲,編劇都有簡士耕的參與,我們無法佐證常被歸類為俗文化的《戲說台灣》推進了台灣類型電影多少,但我們必須承認,它是台灣最野的類型鬼神片示範,以ㄎㄧㄤ試法,模糊雅俗的分野。
也許超越邊界之前,我們必須先模糊界線。專訪《辛普森家族》聲音導演曹冀魯,跳脫「翻譯」的可能,曹冀魯與團隊融入大量時事梗,讓節目曾是迷因出現之前、最廣泛充滿政治梗的二創節目。無論是何種創作者,我們始終關注他們之於台灣社會現狀的關係,於是,我們走回了 1993 年,反政府地下電台《蕃薯之聲》成立,當年的主持人恆春兮挑戰國民黨政府,在節目大談社會改造,與當代有志青年一同打造了以台語深度理解台灣文化的電台。
在流行文化現場,我們則採訪了地下伏流、海豚刑警與拍謝少年,與他們談音樂現場的有機、唯一性,Live 現場成為集體記憶後、如何反饋創作。最後我們也邀稿書寫者鄭宜農、黃以曦、盧郁佳,從他們的成長經驗中找出使他們能夠更安然成為自己的野性創作。
《霓虹燈》旋轉著台灣二十年間從地下社群到網路社群迸發出的生猛創作力,那些被視為不入流的產物,五光十色也自成一格。本冊不裁、折疊翻閱,正反面的閱讀,需要拆摺、翻轉,象徵思想的轉動,六螢光色一特色銀,俗也美麗地展示了這些創作者的本色。
《金包銀》冊
長輩圖剛出來的時候,大家都被醜哭笑歪,但是,長輩圖的力量就像中邪一樣,附身在社群裡的每個帳號。
你敢看不起長輩圖的發源地社區大學、那些用基礎繪圖軟體、單隻手指頭慢慢輸入「早安,平安,喜樂」的長輩?我們就這樣走到社區大學,跟著長輩們一起胡鬧瞎玩,也確實看見了,人近中老年,仍然持續以創作做為社會的中流砥柱。並且,我們不再注目巴黎野玫瑰的 Betty Blue,我們以為,台灣本土辣台妹,產地直銷的創作因子,更令人怦然——訪問全台第一個電音三太子娘子軍,裡面全都是媽媽與阿婆,奮力一跳,不只為神,更為自己喜愛舞步的樂趣;台灣唸歌國寶楊秀卿,從《血觀音》到與胖克兄弟合作 RAP,展露了她高齡八十四仍努力保存唸歌文化的意志,此次,我們也在刊物形象影片配樂,邀請楊秀卿與大象體操的張凱婷共同合作。
《金包銀》冊也是青年對前人的致敬,而我們致敬的範圍不僅是舞台上被看見的人,也是生活裡默默從事創作行為的長輩,他可能是你我的父母、嬸婆,創作並非一種需要被認可的產物,而是一種堆積起來、產生改變的生活方式。
走過一遭,編輯部也自嘆弗如——不要看不起創作長青組,他們體力真的比你好。
金包銀冊,全冊以 888 特黑搭配特色金,前衛展現長輩鍍金般的創作力,金色騎馬釘裝束,鄭重表示我們對時間與經驗的敬意。
2020《yeah 曆引報》
作為一群不是那麼樂觀與勵志的編輯團隊,沒有搭上單向曆的風潮,笨拙地做了一冊老人家才用的月曆,這份月曆收納了過去我們專訪人物中充滿性格、不媚俗、不討好的人物專訪片段。諧音「業力引爆」也表述我們對水逆與命運滿滿的不滿,人逢低潮時,難免需要一點同病相憐,於是與有點調皮、幽默的《yeah 曆引報》相伴,很有機會好好地度過一天。
月曆打散數字制約,以部分顏文字表述生活的情緒,提醒時間是感受性的,回到「自我」狀態,才是好好過日子。我們一貫以為情緒是武器,但,為什麼沒有人想過,情緒是護盾,保護不能再喪失的純粹。
此次參與月曆的人物為:王彩樺、9m88、何韻詩、恣睢麻利、黃麗群、吳可熙、林予晞、胡淑雯、張藝、ØZI、言叔夏、許含光,他們將自己在 BIOS monthly 接受專訪分享的創作慘痛經驗,累積福報、迴向給讀者。
本月曆的設計以四種紙材、刷銀海報、六霓虹色創作出多變質地,撕開米線後,便是獨樹一格的海報,貼牆上保平安、消業障。
《野生動物保育貼》
捷運站有好孕貼,我們自備保育貼,昭告天下:可愛的我即將絕種,請愛護我。誤闖城市的森林野獸或小白兔,都需要野生動物貼杜絕人類污染、嚴防世故。我們設計出佛系動物、心 hen 累動物、與混怒動物的貼紙標章,禁勵志、禁守規、防進取,送給廣大不想向上與世無爭常常因為看不慣世界而氣氣氣氣氣的你。
在這個經常貼標籤的社群時代,不好意思,我的標籤我自己貼 ♡* ´ ∀`*♡,野生動物裡的貼紙宣言,充滿生刺、拒絕規訓,不想成為樣板的城市人,野生動物暴走中~~~
《野 yeah》從內容、設計、到社群,都想細緻琢磨出我們這個世代的「野」意象,無法被收納的、無法被輕易歸類的創作,如何用文字、攝影、插畫、社群、設計的語言傳遞給讀者?我們多少都有被創作安慰的時候,有時生活像柏拉圖的洞穴,目光便朝著會發亮的創作前進,直到你可以幫自己點火,穿越世界的謎語、層層洞穴,在盡頭辨識出自己的全貌。
走到這一步,很難說它是一本刊物,更接近野的複合有機體。安靜的、鼓譟的、深邃的、俗艷的、精緻的,不安,但帶著一點點傲氣,這樣一本《野 yeah》,想給陪伴我們八年的你,但願你讀完以後,可以更理直氣壯,去創作你熱愛的生活方式。
「創造,不論是肉體方面的,或精神方面的,總是脫離軀殼的樊籠,捲入生命的旋風,與神同生。」——羅曼·羅蘭
《野 yeah》