器皿的生命，來自與使用者的相遇──專訪器皿設計師飯干祐美子

作者BIOS monthly

日期20.11.2014

一般而言，設計師製作的食器，都帶有溫潤、手作、豐厚的質地，好像可以從一匙一碗中，感受出創作者的生命和靈魂。就像聽一首歌一樣，或多或少地表現出作者的樣貌。不過，飯干祐美子（Yumiko）卻說，她希望自己做出的器皿是簡單樸素，沒有這麼多枝枝節節的個人感觸，「因為器皿唯有搭配料理，才會是成品啊。」

你可能會說，Yumiko 的作品看上去有點不足、過於簡潔，但其實那些「留白」，是為了等待盛裝料理者的心意。「器皿在與使用者相遇之後，生命之頁才真正展開。」在 Yumiko 的書裡（註）這樣寫著。於是，在製作新的器皿時，她都會猜想，「會用來裝什麼呢？會被帶去哪裡用呢？」為作品增添各種生活情節，以融入日常風景。

拿 un jour 系列來說，直譯有「一天」的意思，Yumiko 就為早、中、晚三個時段，設計不同大小杯盤。「早上用比較大的盤子和杯子，可以裝吐司、沙拉和水果，中午是為了午茶做的，可以吃塊蛋糕配咖啡，晚上就是像巧克力這種比較簡單的甜品，搭配一小杯茶。」

而 bon voyage 系列盤子，法文的原意是「一路順風」。Yumiko 在包裝上特別設計了緞帶，「你可以帶著它去旅行，作為拜訪朋友的賀禮，或是在遠行時自己使用。當你回到家時，這個器皿也留存了旅行的氣息，和當時用餐的風景。」這些都是她對於器皿的想像，即便是生活的一角也讓人覺得浪漫。

降低設計者氣息，讓作品融入日常之中

因為堅信器皿是活在日常之中，Yumiko 最希望做出的是「可以一直用下去」的作品。

「我想做出恰到好處的器皿，有質感、又能天天使用。」最後，她想出「恰到好處」的真意，就是拋下創作者的執念，盡可能降低設計巧思，讓器皿可以安靜、悄悄地融入使用者的生活。

她舉例，當面對世上獨一無二、設計感十足的杯子，是不是會擔心打破，而小心翼翼地使用？「這樣的生活過得太沈重。」有了這個領悟後，飯干開始盡可能在創作時提醒自己，不要放入個人色彩，但她發現，不管怎麼做，器皿還是會有「飯干的味道」。後來她才想通，唯有借助他人之手，才能完全抹去創作者身影。

於是，她四處奔走、與許多工匠師傅見面，希望找到工廠幫忙製模、量產器皿。Yumiko 當時想，就算用盡一生的努力，技術也比不上做陶瓷的專業師傅，如果能借助他們的力量，一定可以做出更好的器皿。「我沒有這麼喜歡製作器皿，而是因為太想要有理想的器皿，才選擇成為設計師的。」為了做出心中恰到好處的器皿，即使遇到工匠師傅的婉拒，她也不願放棄。

直到某次 Yumiko 走訪愛知縣的公司、詢問量產可能性時，遇見造模師中澤郁子，量產的概念才算真正往前推進。中澤看著 Yumiko 帶來的杯子，說如果要量產就要有一定程度的調整，才不容易製作失敗，像是杯子整體並非均一厚度，對生產製造上就是一大挑戰。不過，她並沒有因此妥協，而是請中澤試做看看、並協助尋找能做出來的窯廠，經過一年半的討論磨合，首批量產作品 un jour 系列終於問世。

工廠製作，也要保有人的味道

「委由工廠量產的作品，會希望它保留一點人的味道。」Yumiko 補充，她並不想做出大量生產、一眼就可以看出是機器製造的器皿。「我每天都會下廚，如果用到器皿太有手感，就會很擔心它壞掉而無法好好煮飯，但如果用全然用機器、大量製造的碗盤，又會覺得太過冰冷。」

因此，Yumiko 的作品一直努力取得兩者的平衡，從親自製作的器皿中消去手捏的氣味，也為工廠量產的器皿添加細緻的溫暖。「要調和這兩者很困難，」她坦言，但即使如此仍會繼續努力，讓手作品逼近量產的冷靜，並讓量產品保有手作感。或許，Yumiko 所追求的，就是當器皿被製造出來後，都可以安靜地融入每張餐桌、每個家庭的記憶。