先把正確的世界丟棄吧——反骨雜誌《PROVOKE 挑釁》與特展：中平卓馬、森山大道、東松照明

1960 年代，日本進入高度經濟成長、社會形貌產生變化，爆發一連串炙熱的學運與抗爭，當時期新一代攝影師們在浪潮中掀起一場影像革命——《PROVOKE 挑釁》便是變革的高潮之作，以「為了思想的挑發式資料」為宣言，在一種幻滅的背景下誕生——延續抗爭與動盪十年，卻毫無結果之時，挑釁成員抓住了一種主觀的、零散的、爆炸性的方法，來捕捉正在經歷的世界。

「現如今，語言失去了它的物質基礎，總的來說就是真實性，而無法落到實處，我們這些攝影家所能夠做的，就是用自己的眼睛去捕捉既有語言已經無法把握的現實片斷，以及必須對語言、對思想積極地提出若干資料，除此之外別無其他。而 PROVOKE，之所以我們忍受多少的慚愧為其附上『為了思想的挑釁式資料』這樣的副標題，就是因為這樣的意義。」—— 《PROVOKE 挑釁》 第一期 前言

《PROVOKE 挑釁》作為一本實驗性雜誌，被認為是日本戰後世界重要的創作團體與同人誌，以極度前衛的風格，審視日本社會與政治的狀態、主張對傳統攝影提出變革。由日本頂尖攝影師與評論家中平卓馬（Takuma Nakahira）與多木浩二（Koji Taki）於 1968 年創立，成員包括攝影師田隆彥 （Takahiko Okada）、高梨豐（Yutaka Takanashi）、與第二期加入的森山大道（Daido Moriyama）所組成。

1969 年，《PROVOKE 挑釁》的靈魂人物中平卓馬決定結束這個團體的活動，隨後他發表了自己的攝影集《為了該有的語言》。1973 年，他在出版重要評論集《為什麼是植物圖鑑》後，燒盡了自己《PROVOKE 挑釁》時期的底片與照片。然而幸運地，一些非常稀有的作品逃過了這個藝術悲劇：他為 1969 年巴黎青年雙年展所製作的照相凹版印刷，比起銀鹽相片，中平卓馬更偏好印刷獨特的屬性，包括與抗爭、海報相關聯的可複製性與可散佈性。

森山大道當時也專注於類似媒材：絹印，他的幾次個展都不是展出銀鹽相片，卻是現場表演絹印印刷。從 1969 年到 1972 年，他特別從報紙、廣告、或真實場景拍攝圖像，但它們之間的區別是無法識別的： 《Scandalous》和《攝影啊再見》這兩個系列，揭示了森山大道的實驗，及其與普普藝術的關係。

回頭看直接攝影（Straight Photography）［註1］，另外三位間接為《PROVOKE 挑釁》做出貢獻的攝影師：東松照明（Shomei Tomatsu）、北井 一夫（Kazuo Kitai）、渡辺眸（Hitomi Watanabe）。東松照明的主要作品包括：拍攝美軍基地與日本社會美國化的紀錄、街頭抗議、地下文化圈的照片，這些作品在視覺上和意識上，都成為《PROVOKE 挑釁》成員的導師。

北井一夫則以記錄抗爭者的生活聞名，是最早具個人風格拍攝抗爭者與學生運動的攝影家。渡辺眸是這段歷史中最重要的女性攝影家，她深入學運內部所拍攝的作品，兼具情感性與記錄性。儘管只出版了三期，最終於 1970 年 3 月結集出版《まずたしからしさの世界をすてろ》（先把正確的世界丟棄吧）之後，宣告解散。然而《PROVOKE 挑釁》帶來的影響卻是深遠的，不僅是對於日本國內，也徹底改變了全世界的攝影走向。

挑釁世界——對中心主義的反抗

挑釁世界 — 對中心主義的反抗  PROVOKE - Opposing Centrism
時間｜2021.3.12（Fri.）- 2021.6.20（Sun.）9:00-17:00 （週一休館）
地點｜關渡美術館一樓（台北市北投區學園路一號）

展出藝術家
挑釁 PROVOKE｜中平卓馬 Takuma Nakahira・岡田隆彥 Takahiko Okada・高梨豐 Yutaka Takanashi・多木浩二 Koji Taki・森山大道 Daido Moriyama・赤瀬川原平 Genpei Akasegawa・北井一夫 Kazuo Kitai・小清水漸 Susumu Koshimizu・李禹煥 Lee UFan・西格瑪波爾克 Sigmar Polke・東松照明 Shomei Tomatsu・渡辺眸 Hitomi Watanabe

策展團隊
王叡栩（關渡美術館）・長澤章生（Akio Nagasawa Gallery）・澤田陽子（Osiris Co. Ltd）・黃亞紀、藍仲軒、黃子軒（Each Modern 亞紀畫廊）